In un clima di pura poesia, si svolge una storia che sembra essere senza spazio e senza tempo, pur svolgendosi in un periodo culturalmente riconoscibile e in un territorio chiaramente individuabile.
Il passato è tutto nella storia, una vicenda che fa venire alla mente tradizioni ben note nel Friuli, in particolare le leggende legate a chiesette miracolose dove i bambini morti prima di essere battezzati, risuscitano per il tempo necessario a dare a essi un nome e a liberarli dalla condanna del limbo. La sensazione opprimente di regole umane e di riti religiosi la cui memoria sopravvive ancora nelle persone più anziane, viene cancellata dalla determinazione eroica della protagonista. Contro quasi tutto e tutti, essa affronta un viaggio difficile, dall'esito imprevedibile, incrociando tipologie di umanità sempre cariche di una forza inquietante, a volte indisponente, a volte accogliente. La sua immensa solitudine non è alleviata da nessun incontro, neppure quello con un'altrettanto misteriosa amica/amico che l'accompagna lungo il cammino senza riuscire a penetrare nel suo sconvolgente segreto. L'unica vera compagnia è il "piccolo corpo", vero co-protagonista della vicenda, centro di gravità di un'opera che svela nascondendo e che nasconde svelando.
Particolarmente interessante, senza scendere troppo in dettagli e lasciando allo spettatore la scoperta di tanti piccoli quadretti che coinvolgono e avvincono, rendendolo emozionato, commosso e partecipe, con il fiato ininterrottamente sospeso, del dramma, è l'ambientazione. La prime scene richiamano le isole della Laguna, con alcune suggestioni che ricordano la Medea di Pasolini. Quelle girate nella Bassa Friulana evocano inevitabilmente i contadini di Ermanno Olmi ma anche gli indimenticabili "ultimi" del friulano David Maria Turoldo. Gli incontri lungo il percorso verso il nord sembrano echeggiare le suggestioni dello Specchio di Tarkovskj o del Paradzanov della "Fortezza di Surami", mentre i passaggi onirici possono in qualche modo avvicinare il pensiero al piccolo uomo della grandi pianure di Akiro Kurosawa. Ma tutti questi riferimenti a Maestri indiscussi del cinema del XX secolo, non tolgono nulla all'assoluta originalità e alla straordinaria creatività della Samani, aiutata dall'affascinante recitazione dei suoi giovanissimi attori, Celeste Cescutti e Ondina Quadri.
Una nota va anche alle lingue. Si sente parlare il graèsano mescolato al veneto, il friulano legato a un faticoso italiano lontano dall'ufficialità, lo sloveno classico e quello delle valli orientali e carniche, un omaggio alla bellezza della diversità che caratterizza la nostra terra, ma anche un inno alla fatica e alla laboriosità di chi deve ricavare con molto sudore della fronte il minimo necessario per vivere e sopravvivere.
Insomma, un film affascinante, che merita il David di Donatello ricevuto ieri in Sicilia, gli apprezzamenti alla Settimana della critica al Festival di Cannes, l'entusiasmo del pubblico al Trieste film festival e nelle programmazioni che si sono susseguite in tutte le città d'Italia. In ogni caso, da non perdere!
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